넓은 세상에서 음악으로 소통하다

지난 7월 16일부터 26일까지 온드림 앙상블-스위스 교육 프로그램에 참가했다. 스위스의 유서 깊은 취리히 음악원(ZhdK)에서 아카데미 공연과 마스터클래스 청강을 할 수 있는 좋은 기회였다.

온드림 앙상블의 멤버로 취리히 음악원 홀의 무대에 섰을 때 국제적 무대에서 연주할 수 있다는 생각에 가슴이 벅차올랐다. 그리고 스위스에 거주하는 한인들뿐만 아니라 현지 관객, 취리히 음악원 학생, 예술가 등이 자리해 음악으로 소통하는 특별한 무대를 경험했다.

취리히 음악원 홀에서는 3년에 한 번 최고의 피아니스트를 가리는 게자 안다 국제 피아노 콩쿠르(Concours Géza·Anda) 가 개최되고 있는데, 세계적 권위를 자랑하는 이 무대에 직접 설 수 있어 너무 영광이었다. 홀의 아름다움과 음향이 매우 훌륭해 연주자들이 가장 연주하고 싶어 하는 홀 중 하나라고 생각한다.

스위스에 가기 전부터 한국에서 온드림 앙상블 지도교수인 김현미 교수님과 성재창 교수님이 함께 연주 준비를 하고 지도해 주셨기에 더욱 완성도 있는 모습을 보여줄 수 있었다. 또한 취리히 음악원에서 톤할레 오케스트라 악장, 쾰른 음악대학 교수, 베른 심포니 오케스트라 수석, 취리히 국립음악대학 교수로부터 마스터클래스와 특강을 받아 독일의 음악적 스타일을 배운 것이 특히 기억에 남는다.

다양한 나라의 관광객이 공연장을 가득 채웠고, 100명이 넘는 관객이 끝까지 자리를 지키고 기립하며 우리를 환호했다. 공연을 즐기는 유럽 관객들에게 인정받는 뿌듯함을 느꼈다. 더 많은 무대를 보여주지 못한 아쉬움이 남았지만, 그들의 호응과 매너가 공연 전부터 분위기를 훈훈하게 만들어주었고, 긴장감과 설렘이 연주자들의 컨디션을 올려주면서 베르비에 페스티벌 무대를 성공적으로 마칠 수 있었다.

이 프로그램을 통해 한국과는 다른 매너와 문화를 경험하면서 많은 것을 배웠다. 특히, 무대를 압도하는 법과 분위기를 끌고 가는 법을 배우는 ‘Stage Presence Workshop’은 관객에게 다양한 분위기를 선보이면서 자신의 이야기로 이끌어가고 집중시키는 중요한 수업이었다. 또한 라르스 안데르스 톰테르 (Lars Anders Tomter)의 비올라 마스터클래스를 청강했는데, 그중에서도 음색으로 이야기를 나누는 듯한 내용이 가장 마음에 와닿았다.

다시는 이런 경험을 못 할지도 모른다는 두려움이 나를 불안하게 했지만, 그만큼 나를 더욱 자극하는 계기가 되었다.

배움과 기회의 무대,
현대차 정몽구 재단 온드림 앙상블

온드림 앙상블은 클래식 음악 전공 장학생을 선발해 장학생들에게 음악적 성장뿐 아니라 다양한 기회를 제공한다. 이 활동의 가장 큰 특징은 국내 최정상 지도교수진의 교육과 멘토링을 통해 실력과 열정을 키울 수 있게 한다는 점이다.

대표적으로 온드림 앙상블에서 경험한 알렉산더 테크닉 (Alexander Technique), 음악 생리학(Music Physiology) 등의 워크숍과 강연은 나의 지식과 경험을 풍부하게 만들어주었다. 세계적 거장의 공연을 관람하고, 마스터클래스를 청강하면서 그동안 반복해온 형식적 교육에서 벗어나 음악에만 몰두할 수 있는 방법과 새로운 시각을 얻게 되었다.

클래식 음악의 기본 틀은 충분히 이해하고 있다고 생각한 나였지만, 온드림 앙상블의 다양한 프로그램을 통해 부족함을 느끼며 더욱 깊이 있게 배울 수 있었다. 그리고 확장된 틀 안에 새로운 이론들을 채워나갈 수 있었다.

해외의 큰 무대에서 연주할 수 있는 기회 역시 나를 성장시켰다. 사실 개인이 국내외 예술 기관과 활발하게 교류할 수 있는 네트워크를 구축하기는 매우 어렵다. 그러나 온드림 앙상블은 예술적 교류를 진심으로 지원하고 도와주어 글로벌 인재로 나아갈 수 있는 발판을 마련해주었다. 이처럼 든든한 지원에 힘입어 많은 사람에게 인정받으며 세계 무대에서 연주할 수 있는 사람으로 계속 성장하고 싶다. 그리고 소중한 기회를 제공해준 현대차 정몽구 재단에 깊은 감사의 마음을 전한다.